Flexibel museumsbelysning för Bourse de Commerce – Pinault Collection, Paris

Bourse de Commerce, en imponerande, rund byggnad som är belägen mellan Louvren och Centre Georges Pompidou, tar sedan våren 2021 emot sina besökare under namnet Pinault Collection. Byggnaden uppfördes som en ringformad spannmålshall på 1700-talet. Några decennier senare försågs den med en glaskupol och användes därefter som Paris börshus. Monumentala väggmålningar från 1889, som avbildar kolonialmakten Frankrikes handel världen över, omger den kulturskyddade kupolbyggnadens mitt i form av ett imponerande panorama i 360 grader. Den franska affärsmannen och mecenaten François Pinault, som hyr byggnaden av staden Paris i 50 år, har låtit renovera den på ett sätt som respekterar dess kulturminnesstatus. Under överinseende av den japanska arkitekten Tadao Ando och med hjälp av den lokala byrån NEM Niney et Marca Architects förvandlades Bourse de Commerce till ett tempel för förstklassig samtidskonst från Pinaults privata samling.

Tadao Ando har kompletterat den historietyngda byggnaden med en kraftfull utställningsarkitektur av råbetong

Mästerarkitekten Ando har placerat en gigantisk cylinder av råbetong med en diameter på 30 meter under den centrala glaskupolen. Den nio meter höga, inre strukturen har utformats som en temporär konstruktion innanför byggnadsskalet som kan rivas igen när hyresavtalet löpt ut. Den skapar ett lugnt rum inom den befintliga byggnaden för andaktsfull upplevelse av konsten och avskiljer rummet från genomgångsutrymmena och ingångarna till de olika utställningslokalerna. Längs betongcylinderns yttervägg leder trappor till gallerierna på de övre våningsplanen. De sammantaget sju gallerierna bildar tillsammans en spännande rumslig struktur. Ingen är den andra lik. Några har relativt låg takhöjd medan andra är dubbelt så höga. Även dagsljusförhållandena skiljer sig åt i de inre rummen. En del släpper in rikligt med dagsljus genom stora fönsterytor i fasaden medan andra måste klara sig med mycket lite naturligt ljus eller inget alls.

En flexibel utställningsbelysning med ERCO strömskenor och LED-strålkastare hanterar de komplexa rums- och dagsljusförhållandena

Den uttrycksfulla arkitekturen och de kraftigt varierande dagsljusförhållandena i de olika gallerierna innebar speciella utmaningar för ljusplanerarna på Aura Studio i Paris. Teamet runt Vyara Stefanova och Julia Kravtsova Levée har blivit kända för sin förstklassiga museumsbelysning. Här anlitades de för att utveckla en ljuslösning som inte bara skulle leverera en perfekt belysning för öppningsutställningen på Bourse de Commerce – Pinault Collection Paris. Den skulle även vara möjlig att anpassa till de temporära utställningar som sedan följer. Planerarna imponerades av den maximala flexibilitet som ERCOs system med LED-strålkastare på strömskenor erbjuder genom att de kan anpassas till växlande utställningssituationer tack vare utbytbara linser.

”Att vi valt LED-ljusverktyg från ERCO i alla utställningsutrymmen beror på deras höga ljuskvalitet, rena design, precisa färgtemperaturer och färgnyansernas stabilitet (MacAdam-steg) liksom deras energieffektivitet, tillförlitlighet och användarvänlighet, sammanfattar ljusplaneraren Vyara Stefanova.

Ljuslösningen ljussätter lokalerna och utställningsföremålen med en i det närmaste helt jämn belysning på ett inbjudande sätt

Utställningskuratorernas önskemål om att utställningslokalerna och utställningsföremålen ska ljussättas med en så naturlig och inbjudande belysning som möjligt har Aura Studio uppfyllt genom att använda en i det närmaste helt jämn belysning med neutralvitt ljus. Belysningen samverkar på ett noga avvägt sätt med dagsljusförhållandena i de olika rummen och kan styras via DALI. Planerarna har dessutom använt accenter i varmvitt ljus för att lyfta fram enskilda utställningsföremål på ett subtilt sätt. Strålkastare från produktfamiljerna Parscan och Optec samt Pantrac wallwashers har använts för installationen. Själva armaturerna hålls diskret i bakgrunden med sina vita armaturhus och vita strömskensystem i de White Cube-liknande gallerilokalerna. Enligt Aura Studio är armaturernas cylinderformade hus en referens till den markanta arkitekturen, de karaktäristiska, runda formerna som präglar den historiska byggnaden och som Tadao Andos monumentala betongstruktur tar upp.