„Wie kann unsere Beleuchtung die architektonische Vision unterstützen?“

„Die Kelly-Prinzipien“: Warum haben sie sich über die Jahre bewährt? Wie sieht die Umsetzung der drei Prinzipien in die moderne Technologie aus? Wie spiegelt sich dieses Konzept in Ihrer Arbeit wider?
Ich denke, dass die Begriffe, mit denen mein Vater die Auswirkungen der Beleuchtung beschrieb, aufgrund ihrer Poesie bis heute relevant geblieben sind. Es heißt, ein Bild sagt mehr als tausend Worte. Aber in diesem Fall sind die Worte, die er verwendet hat, so anschaulich, dass das Bild, das sie in unserem Kopf erzeugen, unauslöschlich ist, sobald wir sie einmal gehört haben. Und ich denke, dass jeder von uns diese Poesie braucht. Vieles, was wir tun, konzentriert sich so sehr auf Technik und Daten, dass es eine Wohltat ist, innezuhalten und darüber nachzudenken, warum wir tun, was wir tun.

Wie hat Nachhaltigkeit die heutigen Konzepte im Bereich Lichtdesign beeinflusst und welche Themen werden Ihrer Meinung nach in Zukunft eine Rolle spielen? Welche Verantwortung sehen Sie auf Seiten der Hersteller und auf Seiten der Lichtplaner?
Der Fokus auf Nachhaltigkeit hat in den letzten Jahren sicherlich zugenommen, und das ist auch gut so. Als ich Anfang der 1980er Jahre meine Karriere im Bereich Beleuchtung begann, habe ich mir keine Gedanken darüber gemacht, was mit den Lampen passiert, nachdem sie ausgedient hatten. Zu dieser Zeit war elektrische Energie relativ günstig und im Überfluss vorhanden. Ich erinnere mich, dass wir früher in vielen Räumen neben der funktionalen Beleuchtung auch dekorative Beleuchtung festlegen konnten – mit Glühlampen! Anfang der 1990er Jahre wurden dekorative Beleuchtungen, die keinen funktionalen Lichtbeitrag leisteten, aus dem Budget gestrichen.
Was die Verantwortung für Fortschritte in der Entwicklung betrifft, so habe ich diese immer als eine Partnerschaft zwischen Hersteller und Designer betrachtet. Einen wichtigen Beitrag leisten dabei auch die Ausschüsse, die Richtlinien festlegen, die Regierungen, die Standards festlegen, die Versorgungsunternehmen, die Rabatte und andere Programme zur Steigerung der Energieeffizienz anbieten, sowie die Kunden, die ihre eigenen Bedürfnisse einbringen. Meiner Meinung nach haben innerhalb dieses Kreises Lichtdesigner von vornherein den geringsten Einfluss. Wir können die Daten sammeln und hoffentlich die besten Entscheidungen für unsere Kunden treffen. Allerdings fehlt es uns in den meisten Fällen an der Zeit oder den Mitteln, um eine Führungsrolle zu übernehmen.

Angesichts des zunehmenden Einsatzes von intelligenter Beleuchtung und Automatisierung: Wie wird sich Ihrer Meinung nach die Rolle von Designern verändern?
Sie sollten wissen, dass unsere Lichtquellen zu Beginn meiner Tätigkeit auf Glühlampen, Halogenlampen, lineare Leuchtstofflampen sowie HID-Lampen für den Außenbereich beschränkt waren. Von diesen konnten nur die Glühlampen und Halogenlampen problemlos gedimmt werden. Leuchtstofflampen konnten zwar gedimmt werden, doch die dimmbaren Vorschaltgeräte waren eine teure Option, die den Preis der Leuchten mitunter verdoppelte. Außerdem waren die Steuerungssysteme sperrig und kompliziert. Selbst das Dimmen an mehreren Standorten war damals sehr schwierig. Mit LEDs können wir jetzt alles dimmen. Wenn man eine einfache 0-10-V-Dimmung verwendet, ist das im Grunde genauso günstig wie das Schalten, ohne dass hohe Zusatzkosten anfallen. Dadurch werden die viel komplexeren Steuerungssysteme ermöglicht, die wir heute verwenden. Da LEDs von Natur aus stromsparend sind, können wir zudem die Vorteile der Funktechnologie nutzen, was mit herkömmlichen Lichtquellen nahezu unmöglich gewesen wäre. Der Trend zur Automatisierung kam höchstwahrscheinlich nicht aus der Beleuchtungsbranche selbst. So haben wir das Internet der Dinge beispielsweise nicht vorangetrieben. Aber wir haben sicherlich von den sich entwickelnden Technologien profitiert.

In den dunklen Zeiten zu Beginn meiner Tätigkeit waren Lichtdesigner dafür zuständig, die RCPs zu entwerfen und die Leuchten auszuwählen – und manchmal auch, um maßgeschneiderte oder modifizierte Leuchten zu entwerfen. Zwar haben wir einen Zeitplan für die Steuerung erstellt, in dem unsere bevorzugten Beleuchtungszonen aufgeführt waren, aber wir waren im Großen und Ganzen überhaupt nicht für die technische Seite verantwortlich. Das lag in der alleinigen Verantwortung der Elektroingenieure. Ich erinnere mich sogar daran, dass es von der Zeit meines Vaters bis zu meiner eigenen Zeit eine Art Revierkampf zwischen den Ingenieuren und den Designern gab. Die Ingenieure sahen uns als Bedrohung für ihren Einflussbereich und damit als potenzielle Gefahr für ihre Honorare. Erst mit dem Aufkommen neuer Leuchtmittel (MR-16: ELV oder MLV? CFL: 2-polig oder 4-polig? Dimmbar oder nicht?) wurden die Spezifikationen für Fassungen technischer. An einem bestimmten Punkt gaben die Elektroingenieure einen Teil ihres Einflusses ab. Es war eine gewaltige Aufgabe, die Kompatibilität der Lichtquellen und der Zusatzgeräte sicherzustellen. Als die LEDs aufkamen, wurde es für eine Weile sogar noch schlimmer. Gleichstrom oder Gleichspannung? Welche Art von Treiber passt zu welcher Art von Lichtquelle und welcher Art von Steuerung? Jetzt, da wir UNV- und Dreiphasentreiber haben, ist vieles davon hinfällig geworden. Bei sehr komplexen Projekten kann ich das technische Design zudem an Systemintegratoren weitergeben, wie wir es früher mit den Elektroingenieuren gemacht haben.

Welche aktuellen Beleuchtungstechnologien begeistern Sie am meisten?
Ich bin sehr angetan von den Möglichkeiten, die die Farbwechsel-Technologie bietet. Im großflächigen Einzelhandel und Gastgewerbe haben wir die Möglichkeit, mit dynamischen Farben zu spielen und diese mit Video- und Soundsystemen zu integrieren. Das ist wirklich cool.
In Wohn-, Gesundheits-, Bildungs- und Büroprojekten gibt uns diese Technologie die Chance, auf eine völlig neue Weise über eine menschenzentrierte Beleuchtung nachzudenken. Wir können ganz einfach Tunable White-Quellen auswählen und überlegen, wie sich das Licht ins Tageslicht integriert, wie wir im Laufe eines Tages ausreichend blaue Lichtanteile bereitstellen oder dessen Anteil begrenzen können. Ich denke, das haben die Hersteller gut in den Griff bekommen. Problematisch wird es, wenn die Hersteller von Beleuchtungssystemen und die Hersteller von Steuerungssystemen nicht genug miteinander kommunizieren.

Wie sieht Ihrer Meinung nach die Zukunft der architektonischen Lichtgestaltung aus?
Zufälligerweise bereite ich mich gerade auf den Start eines sehr groß angelegten Mischnutzungsprojekts vor, bei dem Zukunftsorientierung und maximale Nachhaltigkeit die wichtigsten Designziele sind. Darauf freue ich mich sehr. Da wir uns noch in der Konzeptionsphase befinden, denke ich darüber nach, wie wir die heutige Technologie optimal nutzen und gleichzeitig so modular gestalten können, dass die Integration zukünftiger Technologien möglich ist, sobald diese verfügbar sind. Biophile Beleuchtungskomponenten? Immersive Beleuchtung? 3D-gedruckte Materialien?

Wenn Ihr Vater heute noch leben würde, was würde ihn Ihrer Meinung nach am meisten überraschen – oder erfreuen –, wenn er die heutige Bauumgebung sehen würde?
Darüber habe ich in den letzten Jahren viel nachgedacht. Viele von uns waren anfangs skeptisch, was LED-Beleuchtung angeht. Einige frühe Produkte hatten eine unangenehme Farbwiedergabe und blendeten stark. Seitdem haben wir jedoch viel erreicht. Wir verfügen nun über eine äußerst flexible und anpassungsfähige Lichtquelle, die eine enorme Verbesserung gegenüber älteren Technologien darstellt. Würde er jemals wieder zu Kompaktleuchtstofflampen zurückkehren wollen? Ich glaube, mein Vater hätte all das mitgetragen.

Denn er war sein ganzes Leben lang immer neugierig. Er interessierte sich für alles, besuchte Vorlesungen und las über Kunst, Design, Natur, Poesie und Technik. Er war ausgebildeter Architekt, und ich glaube, er wäre vor allem von der amorphen Architektur erstaunt und fasziniert gewesen.
Ich glaube auch, dass ihn der Unterschied in der Geschwindigkeit des Designprozesses selbst überwältigt hätte. Man muss bedenken, dass Zeichnungen zu seiner Zeit physische Objekte waren, die von einem Ort zum anderen transportiert werden mussten. Vor FedEx und DHL konnte dies Wochen dauern, vor allem bei einem internationalen Projekt. Alle wichtigen Projektentscheidungen wurden bei persönlichen Treffen getroffen; die gesamte Projektdokumentation wurde auf Papier erstellt und per Post verschickt. Es gab weder Faxgeräte noch Zoom-Meetings! Der Nachteil der heutigen Arbeitsweise ist, dass wir weniger Zeit zum Nachdenken haben.

Richard Kelly

Der Amerikaner Richard Kelly (1919–1977) war ein Pionier der qualitativen Lichtplanung. Er fasste die vorhandenen Anregungen aus Wahrnehmungspsychologie und Bühnenbeleuchtung zu einem Konzept zusammen. Kelly ersetzte die Frage nach der Lichtquantität durch die Frage nach Qualitäten des Lichts. Als Lichtplaner war er an so bedeutenden Gebäuden wie dem Glass House (Philip Johnson), dem Seagram Building (Mies van der Rohe) oder dem Kimbell Art Museum (Louis I. Kahn) beteiligt.

Zehn Jahre, nachdem ERCO seine Produkte zu 100% auf LED umgestellt hat: Was war Ihrer Meinung nach die größte Auswirkung der Halbleiter-Lichttechnologie auf die architektonische Lichtplanung bzw. auf Ihren persönlichen Planungsansatz?
Ich erinnere mich noch daran, wie ERCO diese Umstellung vollzogen hat. Ich war schockiert – es schien mir damals sehr riskant, sich auf eine neue Lichtquelle festzulegen. Im Nachhinein hat sich natürlich herausgestellt, dass es unglaublich vorausschauend war. Dank Halbleiter-Lichtquellen können wir Leuchten nun an Stellen einsetzen, an denen dies zuvor unmöglich war. Dabei können wir aus einer Vielzahl von Abstrahlwinkeln und Farben wählen, die uns zuvor nicht zur Verfügung standen. Wir können Punktquellen verwenden, die tatsächlich Punkte sind. Wir können leuchtende Decken verwenden, die nicht nur energieeffizient sind, sondern nur wenige Zentimeter Abstand zwischen der Lichtquelle und dem Streumaterial benötigen. Das ist deutlich weniger als bei den riesigen Hohlräumen der alten Oberlichter. Wir können die Farbe der Beleuchtung im Laufe des Tages subtil ändern lassen oder bewegte Bilder projizieren. Wir müssen uns keine Gedanken mehr über klobige Notbeleuchtungen an der Decke machen, denn ganze Räume können mit einem Notlichtelement ausgestattet werden.
Bei einigen Projekten können wir PoE nutzen und so von den Vorteilen von Niederspannungs-Verkabelungssystemen profitieren, beispielsweise in einem Rechenzentrum. Wir können blendarme Optiken für Außenleuchten spezifizieren, ohne externe Abdeckungen und Linsen hinzuzufügen. Die Aufzählung ließe sich fortsetzen.

Im Grunde genommen denke ich aber, dass Lichtdesigner ihre Arbeit genauso angehen wie mein Vater: Was möchten wir hier sehen? Wie kann unsere Beleuchtung eine architektonische Vision unterstützen? Welche Stimmung oder Emotion möchten wir hervorrufen? Wie kann diese Beleuchtung die Sinne erfreuen? Wo liegt hier die Poesie?