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Pour les espaces artistiques de renom, disposer de la bonne lumière n’est pas seulement une question de visibilité, c’est aussi un moyen de favoriser l’expérience artistique et de préserver les chefs d’œuvre. La Sundaram Tagore Gallery, une référence en matière d’art contemporain, souhaitait une refonte complète de son système d’éclairage, ce qui l’a rapidement amenée à établir un partenariat fructueux avec ERCO. Ce projet réalisé en commun montre comment un éclairage de précision peut redéfinir l’espace d’une galerie et donner vie à des œuvres d’art complexes et multidimensionnelles. La Sundaram Tagore Gallery est une galerie d’art internationale spécialisée dans l’art moderne et contemporain, axée sur le dialogue interculturel. Présente dans les principaux centres d’art contemporain du monde entier, la galerie entend mettre en valeur des expressions artistiques diverses qui favorisent une meilleure compréhension des différentes cultures à travers le monde. Sa collection comprend un large éventail de supports et de styles, ce qui exige une solution d’éclairage aussi polyvalente et sophistiquée que l’art lui-même.
Le défi : passer d’une uniformité à une polyvalence pour des expositions qui se renouvellent souvent
Le galeriste en charge du projet a contacté le bureau de ERCO à Singapour dans le but bien précis de remplacer dans sa totalité l’éclairage existant. La configuration de départ de la galerie reposait sur des rails conducteurs disposés uniquement sur le pourtour de l’espace rectangulaire. Bien que cela convienne aux expositions d’œuvres en 2D, la galerie recherchait une plus grande flexibilité, afin de pouvoir accueillir des installations variées, en particulier les incontournables sculptures en trois dimensions qui occupent une place de plus en plus importante dans sa programmation. Le défi consistait à obtenir un très grand niveau d’uniformité dans les vastes salles d’exposition, tout en garantissant une mise en avant optimale et nuancée des diverses œuvres d’art.
L’équipe de la galerie s’est montrée très impliquée, ayant une vision précise de la température de couleur souhaitée et de la quantité exacte des différents angles de rayonnement nécessaires pour mettre en valeur les œuvres. ERCO a également mis à la disposition des membres de l’équipe de la galerie un atelier dédié à l’éclairage des œuvres d’art afin de les aider à prendre des décisions en toute connaissance de cause. Les participants ont ainsi pu découvrir les principes de l’éclairage muséal et les différentes nuances apportées par des angles de rayonnement variés en fonction des formes d’art.
La solution offerte par ERCO : précision, efficacité et la nouvelle gamme Optec pour l’art en 2D et 3D
ERCO a répondu rapidement aux exigences détaillées de la Sundaram Tagore Gallery. À partir des informations fournies, l’équipe locale de ERCO a reconfiguré de manière professionnelle les rails conducteurs existants de la galerie. Elle a non seulement remplacé les luminaires, mais également ajouté des rails centraux supplémentaires, créant ainsi deux espaces distincts au sein de la galerie. Cette reconfiguration ingénieuse a considérablement amélioré la faculté d’adaptation de la galerie, permettant des présentations plus dynamiques et plus flexibles. Cette refonte stratégique a permis de garantir que chaque œuvre d’art, qu’il s’agisse d’œuvres réalisées sur toile ou d’une sculpture autoportante, bénéficie d’un éclairage homogène et de très grande qualité, éliminant les points chauds et les zones sombres.
Cette nouvelle flexibilité s’est avérée tout à fait idéale pour des expositions telles que « The Dry Riverbed Finds No Thanks for its Past », qui présentait les sculptures techniquement ambitieuses de l’artiste Zheng Lu, originaire de Pékin. Zheng Lu, connu pour ses compositions dynamiques en acier inoxydable souvent inspirées par l’eau, la poésie et la philosophie chinoise traditionnelle, a ainsi présenté des œuvres issues de ses séries « Tide Crossing » et « Water in Dripping ». Le titre même de l’exposition « The Dry Riverbed Finds No Thanks for its Past » (en français « Le lit de la rivière asséché ne remercie pas son passé »), tiré du recueil « Stray Birds » (Les oiseaux de passage) de Rabindranath Tagore, fait allusion à la fugacité de l’existence et à la relation étroite qui existe entre l’humanité et la nature, concepts magnifiquement représentés dans l’art de Zheng Lu. Des œuvres telles que « Sunburst », 2025, formées de rubans d’acier massif aux faces hautement polies et mates ou « Sternstunde », 2025, qui capte la puissance d’une vague atteignant sa crête, exigent, en raison de leur nature, une approche différente en matière d’éclairage par rapport aux œuvres en deux dimensions.
Il était essentiel de tenir compte de la différence intrinsèque entre l’éclairage d’une œuvre d’art en 2D et celui d’une œuvre d’art en 3D. Pour les peintures en deux dimensions, on cherchera souvent à obtenir un éclairage uniforme sur toute la surface, afin de faire ressortir les couleurs et les textures sans reflets parasites. Pour les sculptures en trois dimensions, l’éclairage a, en revanche, pour but d’en révéler les formes et les volumes et de créer un jeu théâtral entre l’ombre et la lumière.
Les outils d’éclairage choisis pour cette importante refonte sont issus de la gamme de projecteurs Optec New, connus pour leur polyvalence et leur efficacité au sein des galeries d’art.
Les différentes répartitions de lumière de la gamme Optec New permettent à la galerie de passer en toute fluidité d’un éclairage uniforme des œuvres en 2D à une mise en valeur spectaculaire des sculptures en 3D. La température de couleur de 3 500 K fournit une lumière neutre et équilibrée, idéale pour restituer fidèlement les couleurs de tout un éventail de supports artistiques, allant des peintures aux couleurs vives à l’éclat métallique subtile des sculptures.
Sculpter avec la lumière : ou comment maîtriser les surfaces réfléchissantes pour les chefs-d’œuvre de Zheng Lu
L’exposition « The Dry Riverbed Finds No Thanks for its Past », qui présente les impressionnantes sculptures en acier inoxydable de Zheng Lu, a posé un défi unique en matière d’éclairage en raison de leurs surfaces hautement réfléchissantes. La série « Water in Dripping » et les nouvelles œuvres « Tide Crossing » de Zheng Lu, avec leurs formes fluides et leurs surfaces polies, évoquent souvent des éclaboussures d’eau en suspension dans les airs ou l’aspect tactile d’un lit de rivière asséché. Les optiques précises proposées par ERCO ont permis à la galerie d’obtenir des résultats impressionnants.
Les spécialistes de l’éclairage ERCO ont minutieusement réglé les projecteurs Optec New de manière à obtenir des ombres parfaitement nettes, qui définissent les formes des sculptures sans distraction, ce qui est essentiel pour faire ressortir la dichotomie entre l’immobilité et le mouvement, qui définit la pratique de Zheng Lu. En outre, une attention particulière a été accordée à l’élimination des reflets gênants, à la prévention des points lumineux trop flagrants ainsi qu’à la suppression de tout effet scintillant indésirable susceptible de nuire à l’intégrité des œuvres. Pour des œuvres telles que « Sternstunde », dont la surface métallique brillante capte la lumière et reflète l’environnement, un pilotage précis de la lumière a permis de renforcer l’impression de mouvement, lorsque le spectateur se déplace autour de l’œuvre, sans créer un bruit visuel. Il en résulte une mise en scène captivante entre ombre et lumière qui sculpte le métal, dévoilant ainsi ses détails et ses contours complexes, tout en offrant une expérience visuelle raffinée, sans reflets agressifs.
La collaboration a été remarquablement efficace. Une brève démonstration illustrant clairement le pouvoir transformateur de l’éclairage ERCO sur des œuvres tant planes que sculpturales a suffi pour convaincre l’équipe de la galerie. La commande a été rapidement passée, en deux semaines, ce qui témoigne de la réactivité de ERCO et de la force visuelle de ses solutions.
Le résultat : une galerie réinventée et prête pour toute exposition
Aujourd’hui, la Sundaram Tagore Gallery brille d’un nouvel éclat, et ce, grâce à sa collaboration avec ERCO. Grâce au remplacement intégral de son système d’éclairage et à l’ajout crucial de rails centraux, la galerie bénéficie désormais de niveaux inégalés d’uniformité et de polyvalence dynamique, permettant à chaque œuvre d’art, qu’elle soit en 2D ou en 3D, d’être contemplée dans des conditions optimales. L’implication concrète de l’équipe de la galerie, renforcée par l’atelier de formation ainsi que les solutions expertes de ERCO ont permis de créer un environnement raffiné et visuellement attrayant qui met véritablement en valeur les œuvres d’art exposées. Ce projet est un excellent exemple de la manière dont un éclairage précis peut améliorer les aspects esthétiques et fonctionnels d’une galerie d’art de renommée mondiale, le tout en s’adaptant parfaitement aux besoins changeants des expositions d’art.
Votre galerie est-elle prête pour une transformation de son éclairage qui redéfinira l’expérience visuelle de chaque œuvre d’art ? Obtenez de plus amples informations sur l’éclairage pérenne et de haute qualité destiné aux galeries d’art commerciales.
